白鷺教室で試演会？

今日、楽しい半日を過ごしました。 ‘受験がきっかけでピアノを辞めた生徒さん’のお母様が、わざわざレッスン室まで来て下さり、イベールの「物語」を全曲聴いてくださったのです。     一曲づつに表題とイベール自身の解説が付いているので、どんな風に聞いてもらうか考えちゃいましたが、「表題」を言ってから曲を弾き、色々想像しながら聴いてもらい、弾き終わってから改めて「表題」と「解説」をお伝えする感じで、10曲全部だと20分くらいかかってしまったかな？朗読が下手で自分自身がドン引きしてしまいました。太郎さんみたいに喋れたら本当に良いのですが…

 

 

 

 

…聴き終わって、「もう、お腹いっぱいな感じ」って言われました。一曲づつはシンプルでそこそこ短かいんですが、不思議ちゃんな曲が多いので、途中まではクルクルと考え過ぎちゃったそうです。     「イベールっていう人は、UFOと交信できる人ですよ、きっと。」なるほど面白い意見です。「物語の登場人物や情景を俯瞰的に見ていて、決して深入りして同調しないところが、何処か冷たい感じに聴こえる。」とも。

 

 

 

 

その後二人で譜面を見ながら演奏。一曲目の「黄金色の亀を曳く女」は鳥肌物でゾクゾクしてきたそうです。「曲の出だしって、本当に重要ですね。人を引きこむのは最初で決まりますもん。」とアドバイスされ、10曲もあるので、それぞれ空気感を変えて人を引っ張らなきゃいけないなぁ…と反省。       その後は二人で「この水晶の牢に閉じ込められたお姫様の頭は相当アブナイ。」とか「風変わりな少女(おてんば娘)は風変わりを超えて本当に変！」とか、言いたいで放題でストレス発散。「で、最後の曲くらいまとも始まってに終わるのかな？と思ったら想定外の結末ですよねー。」確かに、予定調和的な曲がなくて何処か居心地が悪い気もしてきます。

 

 

 

 

お昼ご飯も作ってきてくださりケータリングまでしていだた上、美味しい手作りのシフォンケーキまで頂いてしまいました。貴重なアドバイスも・・ 本当に感謝感謝です。

2016.03.02│コラム

指の強化

わ先日のブログの続きっぽいですね。実の所、私はどちらかというと、指が弱くて不便をしていました。私が不便に感じていた「指が弱さ」を一言で言いますと「指の筋力の無さ」です。だから、音がペシャッとして鳴りも悪かったと思います。

 

 

 

    卒業後、近所に住んでいる武蔵野音大のピアノ科の先生に習ってみました。その先生の門下で留学して帰ってきたとても演奏能力が高い生徒さんがいらしたのです。それで私も期待して師事することしたのですが…実はこの先生は自分の生徒を学外で「 御木本メソッド」通わせていたのです。基礎訓練を外注していたことが判明したので、私も御木本メソッドの本を読んだり、御木本に通っていた友人に内容を聞いて、少しばかりかじってみました。  

 

 

 

  御木本先生は会社社長夫人として忙しく過ごす傍ら、ご自分もピアニストとしてご活躍されました。時間の無い中で、ピアニストとしての技量を保つために「スキマ時間」を利用し、『ピアノの前に居なくても練習出来るように（または、ピアノを弾くための訓練として）、発案したプラクティス』の集大成が、数々のトレーニングマシンを備えた『フィットネスクラブのジム』みたいなレッスン室になっちゃったのかな？(実際に通っていた友人は、「マシンだらけだった…」と言ってました。)と先生の著書を読んで思いました。

 

 

先生は手が小さかったそうで、そのことも勇気付けられ、またとても参考になりました。     さっそくトレーニングボードを購入して、友人が夜な夜なテレビを見ながら下宿先で寂しく繰り返した「練習」も教えてもらって試してみました。御木本メソッドは指の強化だけでなく独立して動くことも訓練されます。昔のピシュナーの、思い出がよぎる中、「手前勝手な解釈の下に適当に取り組んだプラクティス」の結果、本当に指は強化されました(あくまでも本人比ですが)。指の分離にもいい訓練になりましたし、そういう意識が出来だけでもよかったです。

 

 

 

                

  お陰様で「どこの熊男が弾いているかと思ったら、長尾さんだった」と驚かれたことがあるくらい音量は出るようになりました。 私の経験ですが、単純に指の強化だけ考えれば、意外と簡単に成し遂げられるようです。なぜ指が強い方がピアノが弾きやすいかといえば、強くなった為に力を抜いて弾くことができ、楽に弾ける分、細かいコントロールがし易いからです。音量が豊かになったのは、指が強くなったからだけでなく、以前より脱力出来るようになった相乗効果かもしれません。    

 

 

 

 

「強く速く弾けること」なのか「自分の思い通りに隅々までコントロールされた発音が出来ること」なのか。目指ざす方向が違うと、同じ指のプラクティスでも、方法や方向性が全然違ってきます。勿論結果も… 指の強化が音楽的なテクニックにどう結びつくかは、その人次第なのかなぁと思います。決して指が強いだけでハッピーにピアノが弾けるわけではないからです。      

 

2016.02.27│コラム

強い指、弱い指

大人の生徒さんは、指のしっかりいている人が多いです。当たり前だけど１０代未満の手と比べると経年強化されています。手は日常の動作でも訓練されているので、子供の頃より器用に動くはずだし、大人になってからも関節がふにゃふにゃしている人は珍しいですよね。

 

えっ！私は指が弱くて・・・っていう人、４歳の頃と比べても同じように思えますか？十分すぎるほど鍛えられているはずです。

 

私が高校生くらいの時は、音楽的な評価より、テクニック重視の傾向だったので、指が「強くてしっかりしている」方が成績がよかったと思います。何しろ大学受験が控えていましたから、しょうがないですね。とにかくミスなく大きな音が出て指がよく回る、が大切でした。私は当時そこまで気が回らなくて、ピアノの成績は中より下の方（滑り込みで高校に入ったのは承知していましたので、ピアノの成績についても高望みしなかったのが、ますますの仇となったようで・・・）をウロウロ。

 

 

  そんな頃に術科担当の先生が産休に入り、産休補助の「ハンガリーリスト音楽院」を卒業された先生に師事する事になりました。留学帰りで情熱に溢れた新しい先生は、私のふにゃふにゃな指に喝を入れるべく「ピシュナー６０の練習曲」の超スロー練習に取り組ませたのです。練習させられる方も根気がいるだけで何も楽しくありませんでしたが、レッスンに持ってこさせる先生の方が、１００倍つまらなかっただろうと思います。今でも感謝しています。

 

 

・・というような、ちょっとばかり改善があったおかげで、へたっている割にクルクルよく回る指の助けも有り、なんとか高校と大学時代を無事に過ごす事ができました。

 

 

ちょっと待った！「へたっているのによく回る指」ってどういう事？  

 

 

実は「強い指で頑張って弾く」方が「早く弾く」だけの事を考えると大変なんです。例えばフォルテッシモでM.M.=120で16分音符で音階を弾き続けることを考えたら・・疲れるどころか手全体と腕が痛くなってつりそうです。私は強靭な指を持ち合わせていなかった為に、身体に負担をかけるような練習をしなくて済んだかもしれません。  

 

 

 

MYMUSICのに来ている子供たちは「手の形を卵を握るように、とか、伏せたお茶碗のようにしましょうね」と先生から言われたことが有りません。だから好きなように弾いています。何故かというと大人の生徒さん達が、ガッツリその言葉で育ってきていて、その結果を私が引き受けているからです。常識的に考えると、何かの形状に身体の形を作ってから動かすのは難しいことに気づくはずです。  

 

 

横着な私が考えたことは、「強靭な指を持たずして（持つ努力をしないで）いかに楽曲を弾くか」ということでした。「茹でた讃岐うどん」で鍵盤を押してもピアノは弾けないだろうなぁと・・でも指はどんなに柔らかく「くにゃくにゃ」にしても讃岐うどんと違って鍵盤を押せるということを理解しました。全ての人の指には骨が通っているからです。だから３歳４歳の子が、七転八倒して身体を揺すりながらも、なんとかピアノが弾けるのです。  

 

 

・・・もう大人になったのだから、気楽にピアノを弾きましょう。

 

・・・子供の人も・・そのうち立派な大人になるのだから頑張りすぎないようにしましょう。 

 

美味しいものでも食べて…

 

2016.02.25│コラム

太郎さんの朗読について

３月４日に太郎さんの朗読会があります。

その告知も兼ねて太郎さんの朗読やお話について書こうと思います。     

実は、太郎さんとMYMUSICの付き合いは長くて、初めてホールを借りて本格的な発表会をした10年以上前から、ゲスト出演してもらっています。

 

その発表会の司会者さんが急遽キャンセルになり、（断られるのを覚悟で）太郎さんに司会を頼んだところ、快く引き受けていただいた上にゲストとして「お話」をしていただき、単なる友人から音楽仲間みたいになって、ずーっとお付き合いが続いています。

 

その時の「お話」は太郎さんのオリジナルでした。 お話の「主人公」は 、毎回何処かで読み聞かせをしなければいけなくなって、本を探しに阿佐ヶ谷にある「ヒデ爺さんの棚」という古本屋に本を探しに行き、朗読する本を見つける… という筋書きでした。（実は「ヒデ爺さん」という名前の表記も合っているのかわかりません、なぜなら耳から聞いているだけなので。）

 

そうかと思ったら、ある時は東北地方の「う段祭り」という架空のお祭りに紛れ込んでしまう…というお話もありました。 大変に実しやかで、会場にいらっしゃった生徒さんのお父様から「う段祭り」の開催時期などの細かい問い合わせが数件ありました。また、毎回プロのカメラさんに写真を撮ってもらっているのですが、「ヒデ爺さんのお店は阿佐ヶ谷のパール街にありますか？これかな？っと思った古本屋があったけど。」何故か真に受けるのは男性ばかりなのが不思議なのですが…

 

2012年の発表会で、ヒデ爺さんは阿佐ヶ谷の古本屋を店じまいしてしまいました。その後東北地方で、確か軽トラで移動本屋をしているヒデ爺さんに主人公が出会う、というお話で一区切り。ここ二、三回はイタリア人作家によるストーリーを朗読してくれました。その頃からは自作のお話より、既にある本からの朗読が主になっているのですが、太郎さんの朗読は自作自演と同じくらいオリジナルです。

 

すいません、やっと本題です。 太郎さんの朗読は、「読み聞かせ」と同じく「本を読んでいる」のに、今まで見聞きした事のある「読み聞かせ」とは全然違うのです。 なので、告知するにあたって太郎さんに質問してみました。

 

「太郎さんへ。

太郎さんの朗読は、今までどこかで見聞きした、「読み聞かせ」とは全然違うような気がします。

ストーリーテーリングは、所謂小学生低学年以下の年齢層に、読む人は椅子に座ったりして絵本の絵を見せながら紙芝居風ですよね。

太郎さんの朗読はより演劇に近いと思います、パントマイム的に見えるところもありますが、パントマイムでもないし一人芝居とも違うような気がします。

本を読みながら演じるということでしょうか？そのことで何か表現が広まりますか？

聴衆は、文字を読まずして聴覚だけが頼りになるし、もちろん読み手次第だと思いますが、日本語の語感やリズムが際立つので、演劇より音楽的な表現かもしれません。

太郎さんの声に癒されているファンが多いんでしょうね。」

 

太郎さんから返事が来ました。

「イメージしてるのは、まさにみきちゃんの言うとおり、

演技ではなくて演奏会ですう。 太郎」

 

そうなんですね。だから太郎さんの朗読はMYMUSICの発表会の中で独特でありつつも違和感がなかったのかもしれません。

 

最近感じている事なんですが、演技する事と演奏する事の垣根って、意外と低いかもしれません。そのことはチョット太郎さんの話から逸れちゃうので、またの機会にするとして。

 

夢は、 イタリアで日本文学を 朗読すること。 …という、とても音楽的な表現の「太郎さんの朗読会」詳しくは下記にて。

 

 

 

武富太郎の朗読会

２０１６年   ３月４日（金） １９：００開場 １９：３０開演

二本立て

太宰治 「駆け込み訴え」読み切り

十返舎一九 「東海道中膝栗毛」抜粋、４５分間

武蔵野公会堂にて 吉祥寺駅南口　歩５分 

前売２５００円 当日３０００円

※１８歳未満は無料 終演２１：１５予定

僕の肉声の口演を 体感してください。     (人形劇の経験があって、このフォームで本を持つとしっくりくるんだそうです。)

前売券はMYMUSICのお問い合わせフォームから連絡OKです。

ちゃんと太郎さんにお伝えいたします。（当日精算ＯＫ）

2016.02.22│コラム

ジャック・イベール　「物語」

イベールの「物語」、「ヒストリー」とも呼ばれている曲集です。 楽譜のお値段は６０００円から７０００円です。組曲とはいえ、ピアノソロ一曲分だと思うと、お高いですね。買っただけで弾きませせんでした、が通用しないので、購入するには覚悟がいります。 お洒落、洗練された、ユーモアとウイットに富んだ、・・・等々の文言がぴったり、どの一曲一曲が珠玉のような曲集です。私は何にも考えずにネット購入しました。が、色違いもありました。

中身の違いがわかりません。以前は輸入楽譜だったので、私がコピーを持っていた楽譜は、全部フランス語でした。楽語も注釈もです。それが、サーモンオレンジの楽譜には、全部日本語訳が書かれていました。辞書と首っきりならずに済んだのでした。グリーンを選ばなかったのは偶々です。グリーン版は日本語訳がないのだろうと思っていました。 本日恐ろしいことがわかりました。グリーン版は「alto saxophone用」」だったのです。（サックスとピアノの「物語」はとても素敵です。ただ聴くだけなら、私もデュオの方が楽しいです。）価格はお値段８０００円強です。気がつかずに購入していたら、お小遣がうんと減ってしまうところでした。 イベールが、中近東〜ローマ〜ポンペイ〜ヴェニス〜カリブ〜スペイン・・と旅し夢のような国々を通して幻想と美しい昔話を持ち帰り、１０曲のピアノ曲に書き留めたのが「物語」で、この頃の作品は、ドビュッシーの影響を受けているみたいです。 異国情緒溢れるこの曲集、私にとっては取っ付き難かった一曲なのですが、ある場所に行ったことで、譜読みと暗譜が一気に進みました。

 

 

 

 

そこは・・・ディズニーシーです。

 

 

   

 

こんなところも。     あんなところも…   

一通り揃ってました。 

 

 

 

 

本気で旅行しようものなら数ヶ月かかりそうなところ、たった一日で公共交通機関だけで行って帰ってこれました。一日パスポートも楽譜一冊余分に買ったと思ったら安いものです。

1曲：…(La meneuse de tortues d’or…)/黄金色の亀を曳く女…

2曲：…(Le petit ane blanc…)/小さな白い驢馬…

3曲：…(Le vieux mendiant…)/年老いた物乞い…

4曲：…(a giddy girl…)/風変わりな少女…

5曲：…(dans la maison triste…)/哀しみの家の中で…

6曲：…(Le palais abandonne…)/廃墟と化した宮殿…

7曲：…(bajo La mesa…)/テーブルの下…

8曲：…(La cage de cristal…)/水晶の牢…

9曲：…(La marchande d’eau fraiche…)/石清水を売る女…

10曲：…(Le cortege de Balkis…)/バルキーの行列…

・・・表題を見ているだけでも、素敵です。

2016.02.19│コラム